一只陌生兔子的来信

要能永远停留在这个时刻，那该多好...

But life moves on and love hurts

Music Playlist at MixPod.com

上礼拜日下午正当我神情肃穆全神贯注地写稿的时候，有一个朋友+同事发给我丫在豆瓣的一个帖子，是一首叫《老男孩》的歌儿的谱子。哥们很抬举，拿我当专业人士一样地请我看看谱子扒得有没有错。而我很令他失望地用笔记本自带音箱听了一段前奏直到第一段副歌结束，用没插电的电琴扒铁丝儿一样地对了一下，告知，行，挺好。

谱子自然没好好对，但至少和弦走向没什么问题。倒是这首歌儿不错，特别是副歌，怎么嫩么耳熟，嫩么恰克与飞鸟，嫩么Mr. Children。就是词儿稍显古怪，二把刀似的。

转天，这哥们跟我说他觉得谱子还是有问题，早知道不该请我这个二把刀出山。事实证明，不想吹牛逼的时候一样会遭雷劈。然而我没抑制住好奇，再一转天的早晨上优酷看了一下《老男孩》这部网络片儿。

在这个每天都被信息rape的时代，稍不注意就会被舆论的美色有货从而让她背后的半老徐娘得逞。结果一大清早我就被这部感动无数网友的网络小品搞得无所适从，深感被咨询绑架的悲凉和寂（二声）寞。

即便是在看片儿之前已经大概了解了片子的定位，我也不能不给编剧和创意人员提一个小建议，那就是，罗列符号而去忽视故事永远都不是明智的举动。在夸张的人物造型和后盖里奇似的剪辑中，包裹着是一个教科书式的故事线 -- 男主角在学校和朋友不打不相识，然后追求心爱的姑娘。前十分钟里，包括花仙子，小芳，十六岁花季主题曲，MJ等各种记忆中的东西排山倒海一般袭来。然而即便是这些文化符号的堆彻也是混乱而盲目的，至少在我的记忆力花仙子和小芳前后至少差了10年。 

同时整部影片对话寥寥，我想这应该是主创人员的本来用意。然而反过来说，这种方式又更大程度上暴露了故事的单薄和程式化。我不知道到底哪里感人，我从这里面找不到任何能和我自己的青春挂上钩的元素。我印象中的青春是单纯的，混乱的，受限的而又充满了着无处发泄的性欲。我们曾经渴望未来的成功，渴望成为运动员，相声明星，摇滚乐手，但大部分渴望一个美好的生活。实际情况是，甚至对于相声明星这种不靠谱的愿望都有人梦想成真。

而在这部片子里，以上全部化为几个智障一般的大傻小子的臆想中的童年。并且直到最后一幕的秀场上，用感人的主题歌把观众的情绪拉到顶点。这首歌的确不错，只可惜考据得知原来是山寨了，甚至就是把原唱的伴奏带拿来填了个中文词，难听度虽然不及当年郑钧翻唱的《Yellow》，但也令人对创作团队的诚意大打折扣。

写一首原创的主题歌很难么？！也许是，遍地的小清新，民谣歌手们的曲儿是远比不上大桥卓弥的这首歌好听。

至于观众们从这部短片中看到了悲哀的中国电影的未来，能说出这种话的人心智的确足够悲哀没有未来了。

有一个相声，说家里还剩二两醋怎么办？门口菜市场买三斤螃蟹回来就醋。

这就是最朴素的消费主义。

上个礼拜六，在一次外出跑活儿之后无聊逛三里屯的时候在CPU买了双马丁，樱桃红，感到很满意。但是回家以后才发现完全没有合适的衣服配这双鞋。Cheap Monday的裤子还行，外套稍显杯具。随即去逛朝阳门H&M，发现bnlue标今年的M-51款大衣不错，就是这家门店尺码不齐。

第二天去东直门的分店，结果压根就没有blue标的货。

等到礼拜五，例会结束以后地铁跑去前门，据说前门是旗舰店，结果依旧没有。问了店员，指向崇文门新世界。最后在经过不下四次奔波以及至少100块钱的交通费附加值以后，哥达成了今冬的一套造型。在收到招商银行信用卡的电子账单的时候，我发现这个月已经没有余额去刷卡交暖气费了。

我们往往就是这样，有钱的时候消费金钱，没钱的时候消费文明，并且越陷越深。就好像用来就醋的那三斤螃蟹或者是买来配鞋子的大衣。这样最终换来的心理满足感类似于和一群素不相识的人游走在大街上砸日本车，打着某种堂皇的幌子来消费正义感或者爱国心。在为一件大衣串遍东区几家店的时候，我的剩余价值贡献给了这家瑞典高街品牌以及中石化还有北京地铁，而在更普遍的精神消费行为中，成本往往只有一点电费和鼠标键盘的消耗，最终获利的除了那些喜欢在乱世中趁火打劫并且给自己贴上正义的标签的人们之外，甚至还有消费的客体以及消费者心目中同消费品所对立的人们。这个时候，购买的快感演变成一种集体无意识的狂欢，所有人都在制定好的游戏规则里追求着想象中的虚幻的快乐。

最后快乐成了一笑而过，只有账单是永恒的。

David Balihar是一位捷克摄影师，他自从2000年过后接触了针孔摄影之后就抛弃了自己的单反，全心投入到用罐头盒子或者是硬纸板做成的相机的世界里。02年，04年他分别开了自己的两个展览，分别是关于城市中的老工业设备和森林的。Balihar的身上有一种东欧的人朴实，和他的采访完全是通过E-mail进行，他的英语我觉得其实已经足够好了，但也许是为了保证成文的质量，他还是找了一个朋友把自己的回答从从捷克语翻译成英语。

针孔摄影其实并不是新鲜的概念，国内也有不少艺术家做了相关作品的展览。这次主要是看到了Joey（爱稀奇的博主）总结的12款造型各异的纸相机然后觉得好玩无比。在这个浮华的时代，如果每个人都遗弃掉包里的各种DC，然后闲来无事掏出一个歪歪扭扭的纸相机对着马路对面长时间曝光一下，那种景象会很蛋疼的。

对于这个设想David童鞋表示高度赞同。

David Balihar          Photos provided by David Balihar

David Balihar (DB) 玛丽莲·梦兔 (M)

M: 你怎么成了一个摄影师的？

DB：嗯……这个问题就俗套了。在我小的时候……我得到一个塑料相机。后来有很多针孔摄影师把这款相机变成了他们的装备，当然，我当时对此浑然不觉。不过后来摄影就成了生活的一部分……

M: 果然比较老套……那你是怎么搞上针孔这块的？

DM: 90年代末的时候我在网上搜索大幅摄影的各种信息，偶然间看到了一篇挪威摄影师Jon Grepstad写的有关针孔摄影的文章，然后就去疯狂地寻找针孔相机。还有，美国的业内先锋Eric Renner的那份Pinhole Journal杂志也是我的启蒙读物之一。

M:  那在捷克，玩这个的人多么？

DB: 和其他国家一样，很多摄影师都是不是用针孔相机来做些实验性的东西。还有很多学生的作品展览，我觉得将来会有一些大师从他们之中诞生。

M: 你什么时候建的自己的网站？你的pinhole.cz

DB: 大概是2001年的时候，纯粹为了分享，没想到能有那么多人来看，我受宠若惊。

M: 那你一共有多少自己做的针孔相机？

DB: 这个……我得数数……大概30个吧，每年都会做好几个，有的很复杂，但现在我倾向于用结构简单的，方便外出拍摄。

M: 那在这个数码的时代，都是什么样的人钟情于针孔？

DB: 当然，有一部分是很怀旧的人，因为针孔摄影是个历史及其悠久的技术了。但更我多的我觉得是那些追求更大创作空间，更丰富的摄影表现手法的人，而这些针孔摄影都能给你。它天生具备几乎无限的景深和神奇的颜色变化，你还能让照片上的画面相互重叠，弯曲甚至畸变，它很好玩，所以有人去玩。

M: 那也就是它的自由度了。

DB：没错，针孔摄影能够完全反应你的原创的想法和创意，毕竟，没有镜面折射，景象是直接投射到胶片上的。

M: 那……我能以后出门不带DC换成你的纸相机么？

DB: 当然可以！只要你不赶时间…… 不过说句老实话，我也用DC的，但仅仅是辅助作用。干正经活儿还是上纸的！

M: 那对初学者，你有什么建议？

DB: Just do it……这东西不需要你有什么经验，可以边玩边学。你还可以做一个给你家孩子玩作为启蒙。关键在于想法和感觉，这也是很多摄影师喜欢用针孔相机的原因之一，每个人都能从中找到适合自己的玩法。

      我有一个在南伦敦土生土长的哥们，当过足球运动员，后来膝盖受伤退役，然后开始四处云游。一天陪丫去鼓楼买琴的时候，他看见某琴行30平米的地方有五六个伙计在忙活觉得很搞笑。我跟他说，很多这样的都是中下层的孩子们来北京追求梦想的，琴行的工作让他们能接触更多买不起的乐器，是个不错的事儿。
　　
　　然后这兄弟操着你在两杆大烟枪和Snatch里听熟了的伦敦胡同话说，其实这挺好的，在我们那，你知道无所事事的小孩们都干嘛么？都不干好事儿，四处打砸抢呢。
　　
　　Harry Brown这部电影要说的，就是这么一个光鲜外表之外的伦敦，南部伦敦。除了旅游胜地和文化据点之外的英格兰首都的一部分。
　　
　　一个老大爷，曾经是皇家海军陆战队的精英，年逾古稀的时候靠着低保住在一幢廉价公寓里，老伴垂死，并且结果还是死了。这片儿有一群青少年流氓，长年堵在一个公路下的隧道里。在老伴临死的雨夜，老头为了避开小XX蛋们没有选择走隧道抄近路，以至于没有见到老伴最后一面，他很伤感。
　　
　　老人的名字叫哈里·布朗，不是波特，所以看起来很平常。他有一个棋友Len，就是给波特他们学校看门的那位。他们一块在军队里呆过，和爱尔兰XX军干过仗。不行的是，老人往往是小流氓欺负的对象。Len忍无可忍，警察却束手无策，他决定带着刀去报复小混蛋们，结果反被捅得血肉模糊。布朗老人得知死讯后，欲哭无泪。
　　
　　这两件事儿，外加目睹的无数次小流氓们的行径构成了主人公在电影后半段变身孤胆枪手的动机。
　　
　　本片是导演Daniel Barber的处女作，没有炫耀的技巧也没有过度的情节编排，一切中规中矩。在阴暗的英格兰天气里讲了一个阴暗的故事。一个公民被逼成复仇者的事儿。这种故事并不新鲜，比较近的可以举一个凯文·贝肯的《Death Sentence》。然而模式化，俗气的好莱坞和英国人的区别在于，前者严守着清教徒教义，让所有取人性命者，包括为子复仇的主人公一并死掉，而后哈里·布朗在片尾则依旧能够平静地走过那条被他肃清的过街隧道。
　　
　　所以，再看了太多纠结的，讲人性的电影以后，这种简单的正义战胜邪恶回归了最浅显基础的人类道德观，让人在最后能够长舒一口气。这种题材可以上升到青少年犯罪调查，或者警局不作为现象的讨论层面。但一如英国其他的艺术形式一样，那的导演们大多数时候视角更加微观，就像本片一样，仅做出单方面的解读就够了，也让观众少了不少负担。
　　
　　有的评论说，电影前一半的铺垫过长，但其实正好给了布朗在后半段发飙做了充分的情感铺垫，同时，不得不说，没有迈克尔·凯恩的表演，这个剧本呈现出来的效果会逊色很多。特别是当哈里·布朗在毒贩的大麻种植基地第二次杀人的时候，凯恩面对垂死的恶人那种冰冷的眼神实在是酷到了极致。
　　
　　而情节上，比较有失偏颇的一段就是影片高潮段落，在混乱中被流氓袭击的两位警官遇到了拔刀相助的布朗，这个有点过于巧合，或者说没有给巧合做够铺垫。
　　
　　Emily Mortimer饰演的女警官和同题材中的女性一样是个典型的妇人之仁的拖油瓶，并且间接害死了自己的搭档。没死实在是影片一大憾事。
　　
　　最后，说个题外八卦。英国版Timeout给了本片两星，评论中和谐地之处，片子里的伦敦和现实中大相径庭，简直给帝都抹黑。
　　
　　结果这评论很不招人待见，遭到了人民群众的反驳。

野地里风吹得凶无视于人的苦痛
仿佛要把一切要全掏空
往事虽已尘封然而那旧日烟花
恍如今夜霓虹
也许在某个时空某一个陨落的梦
几世暗暗留在了心中
等一次心念转动
等一次情潮翻涌
隔世与你相逢
谁能够无动于衷如那世世不变的苍穹
谁又会无动于衷还记得前世的痛
当失去的梦已握在手中
想心不生波动而宿命难懂
不想只怕是没有用
情潮若是翻涌谁又能够从容
轻易放过爱的影踪
如波涛之汹涌似冰雪之消融
心只顾暗自蠢动
而前世已远来生仍未见
情若深又有谁顾得了痛

野地里风吹得凶无视于人的苦痛
仿佛要把一切要全掏空
往事虽已尘封然而那旧日烟花
恍如今夜霓虹
也许在某个时空某一个陨落的梦
几世暗暗留在了心中
等一次心念转动
等一次情潮翻涌
隔世与你相逢
谁能够无动于衷如那世世不变的苍穹
谁又会无动于衷还记得前世的痛
当失去的梦已握在手中
想心不生波动而宿命难懂
不想只怕是没有用
情潮若是翻涌谁又能够从容
轻易放过爱的影踪
如波涛之汹涌似冰雪之消融
心只顾暗自蠢动
而前世已远来生仍未见
情若深又有谁顾得了痛
想心不生波动而宿命难懂
不想只怕是没有用
情潮若是翻涌谁又能够从容
轻易放过爱的影踪
如波涛之汹涌似冰雪之消融
心只顾暗自蠢动
而前世已远来生仍未见
情若深又有谁顾得了痛

李宗盛这个老小子当年写词儿编曲实在太有境界了。

野风sama，你还是从了仁大夫好了。

隔三差五地怀旧是特别好的一件事儿，今年三十儿我要看春晚了，看小虎队。

承接上文。

上周六是我特别高兴的一天，虽然堵车得厉害，但是逛了好玩的二手市场之后联系到了一位鼓手，对方晚上干脆地答应了非常愿意合作，我心理的一个生了锈的结瞬间打开了。

今天，定好了第一次排练的时间，鼓手说家里有点事儿，得回老家了。

有机会再合作。

嗯，有机会的，这话我说了多少次了？怪不得人家，有缘无分。满心欢喜的感觉真好，只不过没持续超过一周，周围人都比我冷静，热锅上的蚂蚁面对这焦灼却无处可逃。

从新裤子演出半截逃走那天，跟祥子还有小寒到方家胡同聊天，席间保持了半沉默状态，因为后来说到的生孩子这事儿离我巨遥远无比。我的心都在音乐上，只是它难产的时间太长，长到让我没办法放过自己了。

把酒问青天。

选题，乐队，每天早晨起床就开始在脑子里不停折腾的两件事儿。

选题总是不够，乐队永远凑不齐人。

好在这个工作能够帮助克服社交恐惧，否则就真绝望了。

对，还有家具和搬家等一些列琐事儿等着。我要是像某温那么居家也行。

谁都知道每天翻来覆去的都是一些bullshit，但shit也是草变的，草和上泥成了马，我们都爱说。

所以言多必失呢。

想开始玩黑胶唱片了，草

 作为一名发型师，王越恐怕是这座犹如巨大头发堆一般的城市中的成功者们之一。

他在大学毕业之后入行，所谓本科的学历对于这个行当恐怕是过于高了一些。然而王越却心安理得，因为他早已厌恶无休止的理科训练。相比较于冰冷的实验室，吵吵闹闹气味呛人的美发店大厅则更令他感觉放松并为之倾倒。每个人头顶上都会长出成文完全相同的毛发，而经过美发师的剪刀，一个本来平淡无奇的女孩却变成了耀眼的派对皇后。她从此不在唯唯诺诺而变得趾高气扬，抛去各种复杂的公式和函数运算，一个人单单用减法就改变了另一个人的自我认同，这是一种魔法。

所以，六年前王越决定从挥舞魔杖然后让煎鸡蛋从锅中自己飞到碟子里开始学起。而随后的事实也正明了他足够地心灵手巧。从第一次为客人服务开始，他就没有用过任何发型图册之类地东西作为参考。在王越看来，一个人留什么样的头发就好像他有着什么样的眼神一样难以从别人身上复制，理发师要做的，就是把客人当时眼中所能看到的一些美好延伸到头顶上。

一个大脸盘的人一样可以不用长发挡脸来掩饰他内心里对削骨手术的期待。你可以用齐耳的波波头来让他显得与众不同，从而让别人忽视那过于宽敞的门面。外人的目光就像一面镜子，镜中灿烂的自我反过来成了本体的自信。而自信则能让一个流浪在长安街10年披头散发的乞丐成为时尚编辑眼里的另类美学。

所以，王越是极其享受这份职业的。很快他有了自己的发廊，通过一个小明星发小Vincent的介绍，先是有许多艺人被介绍而来并且瞬间爱上了王越的专业技能。接下来的事情水到渠成，口碑和名声让他的发廊成为了一些高端客户自我打理的地方。

每天上午11点钟，他那长期被用来代替闹表的生物钟都会准时地把他从梦境中拉回现实。梦，对于一个睡眠质量极差的人来说，做梦就相当于他全部夜生活的有效补充。在那生物学上的虚拟现实中，他曾经经历了各种悲欢离合，形态各异的妖魔鬼怪以及规模不一的多场战争。 这种糟糕的睡眠从他记事起就长年伴随在身边，以至于他早已学会在梦中寻找那块具象了的钟表以其将自己唤醒。

然而，直到两年前平淡无奇的一个夜晚突然消失，王越从那开始第一次享受到夜晚沉静的安然。上床后任凭脑袋自顾自地贴向枕头的那一刻与临近中午睁开双眼的那一刹那，这之间的记忆仿佛被卷到了百慕大三角的黑洞中一般地消失不见了。

那天，王越遇到了刘江，后者给了他一片药。然后药到病除。

刘江是个来路不明的人。王越在那个寒冷的冬日夜晚从自己的发廊出来准备去一家俱乐部参加一个无聊而又碍着面子不去不可的派对。就在刚刚要走出这片写字楼的时候，他注视到了一身黑衣的刘江。他穿着一双好像是Church的短靴，鞋面上有着六十年代风格的经典雕花。脚裸处的裤管被卷起，露出袜子上蓝黑相间的菱形格子。裤子很瘦，但恰如其分地配合了那两条细腿。刘江的上身是一件猎装式短夹克紧紧地贴在灰色的毛衣上。一条印花的粉色丝巾自顾自简单地系在胸前。这样一身打扮让他看起来就像是从五十年前的摇滚唱片封套上跳出来的人物一样和周遭的匆忙与漠然格格不入。

王越看着眼前这充满孤立感的人，不由自主地区猜想他的头发究竟有多久没有好好整理了。然而那并不是一种乞丐式的邋遢感，而是一种漫不经心地，肆意妄为地自由感，以便配上刘江稍稍有些方形的脸型。他的胡茬也是一样散漫地遍布在嘴边和下巴上。

当时刘江正背着吉他唱着Dream A Little Dream Of Me。琴声很美，歌声确是和外表不太相符的稍显稚嫩。但无论如何，能在街边弹唱这种冷门歌曲足够给路人一百个理由匆匆走过了。然而一曲下来，表演几乎是无懈可击，特别是吉他间奏时候他的神态，他地从容仿佛要把周围几乎就要凝固的空气融化一样。

王越走过，往空荡荡地琴盒里放下十元钱。

“不好意思，我不是卖唱的，谢谢，”刘江一边点燃一支红塔山一边说。

“啊，是在抱歉，是在抱歉……”理发师感到有点失礼，连忙弯腰把钱捡了起来。

刘江并没有把脸转过来，他深深吸了一口烟，然后一边吐出，一边观察着街对面一个身材高挑的女孩。

“你的歌唱得真不错，吉他的段落是你自己编的么？”

“我说，你是那边发廊的老板吧？”刘江目不转睛地问。

“你怎么知道的？”

“之前一次陪朋友去你那剪头发知道的，那天我可不是今天这个造型，没那么招眼。”

“原来如此，我也记不起每个来店里的客人……你的“蜂鸟”声音很好。”

“60年代的家伙，花了血本。不过别误会，不是因为列侬买这琴，纯粹是它的外形对口味，你也弹？”

“偶尔弹弹，一把马丁。”

“也不错。不过琴这东西还是一次花个大价钱，一了百了的好。”

“的确，不过对于收藏者来说，一旦买起来，就很难收手。”

“那是，你是老板嘛，又是这么一家名牌发廊，想必收入不菲吧，真是让人羡慕，”刘江一边说一边坐到身后的长椅上，开始调节琴弦的声音，他那平静的语气完全没有任何羡慕的原子藏身其中。王越也走过去，经过前者同意后坐了下来。

面对最近的某些变故，我的感觉是

哥早麻木了

      作为一个长年郁闷的周刊记者，在本周的三大版鸟文稿了解之后，我头疼不已地看完了这部片子，结果是，我更闹心了。
　　
　　因为没看过BBC的原剧，所以起先并不知道大意如何，不过是为了看万年扑克脸的阿本能不能有突破以及听米伦大妈的伦敦音，结果是前者看起来像是Heroes里面飞人哥，后者从头到尾都在打酱油。至于克劳，算是中规中举吧，丫是不是为了这片子去增肥了？
　　
　　剧情不好多透露，不过对于这个“煎饼”集团的雇佣军模式颇感兴趣，大概查了查，发现这在美国还是算是历史悠久，为不少退伍士兵开启了下岗再就业之路。在本片里，雇佣军集团被提升到了能够偷梁换柱国土安全部的境界，他们甚至还参与了卡特里娜飓风后的安全维持工作，在米国的新一届领导班子上台之后，这个编排真可谓是恰到好处啊。
　　
　　阿本扮演一位俊朗无敌年轻有为的议员，在过去的一年半里他针对“煎饼”公司的阴谋进行了卓有成效的调查，而辅佐左右的一名得力助手，女性，红发，不幸被退下地铁站台死无全尸，全片就此展开。儿克劳扮演的名妓将随后揭盖背后的真像。
　　
　　阴谋，欺骗，争议，忠诚，你能想到的关键词，这里都有，然而给我印象最深的几个点（选题是要点的！）是
　　
　　1. 这故事在我们中国记者看来不值一提，扯上人大的事儿，特别还有桃色性质的，宣传要求会告诉我们不予以报道或者用新华通稿。你一个美国记者，跑来跑去，出生入死，给国家和人民添乱，实在不识大体。
　　
　　2. 我理解，导演和编剧一定是忠诚的报纸，或者纸媒读者，所以他们才会安插了不少的桥段，比如开始女主角和男猪脚关于报纸和网站新闻的争论，主编面对新管理层对销量的压力，以至于全面结束还在印厂为读者展示了报纸是怎么引出来的，女主角也发出了这样的感叹：我脚着，这样的大新闻，人们还是希望读报纸看。可谓用心良苦，处心积虑，狼子之心。
　　
　　3. 关于职业操守，这个看其他影评写了，这里不再多说，如此认真细致的调查工作着实令人敬佩。同时我更想知道，他们的工资和工作量是怎么算的？
　　
　　扯淡结束，说到底，这应该是一部中规中矩的好莱坞电影。无论情节多么风回路装，前半段稍显拖沓，最后勃起过度，它终归难以逃脱好莱坞 善有善报，恶有恶报 的既定模式，被动构成间接杀人罪的阿本最终还是进局子了，这让我想到一个问题，真像和正义，还有大局，孰轻孰重?
　　
　　我赞成阿本和瑞秋鄙视克劳时候用的一个形容词：伪君子。在我看来，他的确如此。朋友和情人可以成为source, 因为对突发新闻的虚荣心拒绝与警方合作以至于披萨小哥惨死病榻。特别是在结尾处的大义灭哥们，就像那个杀人的推移士兵说得，这些唯利是图的战争公司将要蚕食这个国家，你还愿意住在这样一个地方么？
　　
　　然而转眼间，头版头条的标题出来了，议员被捕，多棒的一个标题党，揭露了煎饼公司的不良企图，有用自己哥们的事儿当了新闻由头，好名声他都占了。然而这家公司最终会如何？之前的调查是否会因为议员的沦落而付诸东流？嬉皮造型的记者也许会说：我只是个写字儿的，我只关心真像。
　　
　　而更多的真相也不等于正义，它只会令你无地自容。媒体公正也只有糊涂蛋和书呆子才信。

2009年7月号 《音乐时空》专稿，请勿转载，转载没法究。

Kasabian回来了！作为当今英国乐坛不可缺少的一支队伍，Primal Scream的继承者，最霸气的舞曲摇滚乐队，在第二张《Empire》发行将近三年之后，新专辑《West Rider Pauper Lunatic Asylum》终于在唱片行中被摆上了CD架。没能免俗的是，他们也开始玩概念了。然而与另一支大牌乐队不同，Ksabian没有去做宏篇大论的史诗，整张唱片被做成类似于一部电影原声的感觉，故事则发生在19世纪的西约克郡，也就是专辑名字中这个疯人院所在的地方。当然从名字就能看出，这部电影的情节也不会太正常。

在与制作上一张专辑时的合作者Chris Karloff分道扬镳之后，吉他手兼主创Serge Pizzorno这次一人独揽了所有歌曲的谱写工作，Tom Meighan则继续着他狂傲的气势和慵懒的演唱。最早发出的一支单曲《Vlad The Impaler》是专辑中最抢眼的一首，乐队标志性的旋律抓人的过载贝斯从头就带来了强烈的律动感和神经质般的氛围。伴随着并不复杂的鼓点，Meighan和Pizzorno的声音交相出现，合成器音色相较于第一张专辑的飘渺和电气化，这首歌中的效果显得更加燥热和怪异。一样歇斯底里的还有这首歌的MV，由BBC剧集《The Mighty Boosh》中的演员Noel Fielding主演，讲了这个造型接近于吸血鬼式的人物拿着一根长刺四处杀人最后被围攻的故事。情节并不复杂，画面则非常接近于B级片的质感，这也的确符合乐队长期以来的另类路线。

《Underdog》作为开场曲，贯穿始终的吉他riff再一次证明了简单的才会是最有效的，歌曲中部的停顿暗潮涌动，声场再次扬起时则气势逼人。《Fast Fuse》开始的段落也完全能够成为乐队至今为止做出的最棒的开场，Pizzorno那一向显得高亢刺耳的嗓音被加强了混响效果，又和失真吉他的低声吼叫互不干扰。《Take Aim》和《Trick as Thieves》中，乐队则绝大部分地使用了原声乐器打底，吉普赛式的吉他旋律添加了更多异域的感觉。结尾的《Fire》却让听众则能找到不亚于任何一支走复古路线乐队的舞曲律动。

这是一张非常耐听的专辑，它绝不单调，每次聆听总会让你发现新的灵感和细节。Kasabian可能是四个无赖，但他们在音乐上的才华却是难以不令人信服的。

为什么很多人，都那么能写博客呢，我特别想写呀我，但我没话说，再次流水账。

最近作出决定，下一个目标锁定Gretsch Country Gentleman， 嗯哼。多亏我那无限吹牛逼的翻墙工具的帮助，我又能youtube了，看了不少CG的评测视频，感觉声音极为理想，拾音器和旋钮要不是金色的就更好了……2400美刀，装修快扛过去吧

Gretsch Guitars G6122-1962 Chet Atkins Country Gentleman Electric Guitar Features:

Body Style: Double Cutaway
Scale Length: 24.6" (625mm)
Top: Arched Laminated Maple
Back And Sides: Laminated Maple Body, 17" Wide, 2" Deep
Neck: 3-Piece Maple
Pickups: 2 High Sensitive Filter'tron™ Pickups
Pickup Switching: 3-Position Toggle:
Position 1. Bridge Pickup
Position 2. Bridge And Neck Pickups
Position 3. Neck Pickup
Controls: Volume 1. (Neck Pickup),
Volume 2. (Bridge Pickup),
Master Volume,
3-Position Toggle Master Tone Switch,
Standby Switch
Width At Nut: 1-11/16" (43mm)
Fretboard: Ebony, 12" Radius (305mm)
Bridge: Ebony-Based Gold Rocking Bar Bridge
Tailpiece: Gretsch Bigsby B6G Vibrato Tailpiece
Hardware: Gold-Plated
Finish: Gloss Urethane
No. Of Frets: 22 (Plus Zero Fret)
Machine Heads: Grover Imperial™ Gold-Plated Die-Cast Tuners
Unique Features: Neo Classic Thumbnail Inlay Position Markers, Zero Fret, Simulated F-Holes, Double Muffler System, Bound Fingerboard and Headstock, Multiple Body Bindings, Gold-Plated Name Plate on Headstock, Gold Plexi Pickguard, Knurled Strap Retainer Knobs, Adjustable Truss Rod

其他靓照  ：

Harrison's

The Edge's

预计年底入手！！！

活着的时候，他已经被大多数人遗忘，直到死去，我们才又开始回想Michael Jackson所做过的一切。
 
 
这不是一个巨星的陨落，因为他早就不是舞台瞩目的焦点，主流音乐界早已被他那些肌肉发达头脑简单挂着各种铁链的同族们所占领。这也不是一个时代的终结，因为在我看来，95年的那套双张History之后，King of pop就早死掉了。这更不是一起离奇的死亡，要知道，一个人类是难以承受如此之大的压力的。
 
充其量，这是一个享尽浮华却从没有经历过快乐的悲哀男人的结局。
 
《Off The Wall》的时代离我们很远，对更多的老乐迷来说，也似乎同样地需要去追忆。凭借着录影带，VCD，10多年前的我们看到了当年那个英俊的黑人青年所有的成就，也醉心于他神奇漂白之后延续着的那些旋律和舞蹈。别以为他仅仅是个能月球漫步的舞者，这太浅薄了。对我而言，Jackson中性的声线或许才是最致命的武器。他在Stanger in Moscow的雨中把那飘扬，难以捕获的声音性感不断地输送到95年时候的一群孩子们的脑海里。Do You Remember The Time??????
 
然后，留下的只有恋童，破产以及那形状不定的鼻子。Jackson却从没在任何作品里讲过自己的故事，诉说过任何自己的内心，作为一名歌者，这难以置信。好了，现在的孩子们更不会知道他，但他们也似乎没有变，他们追求的依旧是一种中性，只不过，畸形被当作了招牌。
 
Jackson的招牌早已倒下，美国的流行文化工厂制造了他也毁灭了他，这和所有那些逝去并被封神的艺术家们是一样的。
 
50岁，而不是27岁，所以他没发成为摇滚的标志，他成为了一段传奇。

盲目地喜欢，盲目地厌恶

盲目地跟随，盲目地遗弃

盲目地叫喊，盲目地沉默

盲目地坦诚，盲目地造作

盲目地红，盲目地绿

盲目地好像自己无从判断，盲目地好像世界能独立思考。

我日，难道我写了首湿？？？

　英国乐队挺“藏独”付出代价
　　　　
　　环球日报 ●本报驻英国特约记者 纪双城 ●本报记者 钟玉华
　　　　
　　　　
　　　　
　　　　12年前为藏独演出筹钱，12年后被拦在中国门外
　　　　
　　　　
　　　　 绿洲乐队在中国出名了，在他们还来不及用歌声打动中国人之前，他们被中国拒之门外。尽管中国外交部发言人3月3日没有用任何政治理由解释这件事，但西方媒体几乎认定：真正的原因是该乐队在12年前曾经为达赖的“藏独”活动演出募款。这样的解读恰是中国网民乐于听到的，环球网上的留言表明，绿洲乐队跟一年前在上海演唱时高呼支持“藏独”的冰岛女歌手比约克一样，引发了中国民众的强烈反感。能成为世界级的艺人都不容易，但很多人对中国的偏见和无知令中国人惊讶。现在轮到西方人对中国的反弹惊讶了。
　　　　
　　　　
　　　　不能来华演出，“绿洲”很失望
　　　　
　　　　 路透社3月3日报道说，绿洲乐队原计划4月3日和5日分别在北京和上海举报演唱会；但负责演出的单位表示，中国文化部最近调查发现，乐队的主音吉他手兼词曲创作者加拉格尔曾在1997年参加在美国举行的一场演出，而演出收入的受益人是“西藏独立组织”。因此，绿洲乐队此次中国之旅被中国政府以“不合适”为由撤回批准，被迫取消。
　　　　
　　　　 据英国《每日星报》3日报道，绿洲乐队闻讯后发表声明说，对于演唱会被取消感动“极其失望”，希望中国政府能“重新考虑让其演出”。主办方表示，本来乐队已经办妥了包括入境签证和表演批准手续在内的全部手续，现在“这一切不再有意义了”。所有已经购票的中国歌迷都将获得退票款。
　　　　
　　　　 英国《卫报》3日报道说，对于希望在中国市场宣传其影响力的绿洲乐队来说，首次出征即遭打击是让人沮丧的。这可能跟今年是“政治敏感年”有关。2009年是中国人民共和国建国60周年，也是西藏民主改革和达赖喇嘛逃离西藏50周年。有鉴于此，中国对任何被视为支持“藏独”的言论和动作都会作出非常严厉的批评和行动。绿洲乐队这次遭到大陆封禁事件，目前还不知道是否会影响到该乐队4月7日在香港的演出。中国文化部门对于外国歌手目前在中国演出曲目，歌词内容都有着“严格盘查”。
　　　　
　　　　
　　　　“绿洲”在英国很火
　　　　
　　　　 绿洲乐队这只由曼彻斯特郊区几名工人子弟组成的乐队，在上世纪90年代初开始引领了英国摇滚席卷全球的复兴运动，在英国和全世界有着大批乐迷。绿洲乐队今年夏天全英巡演的50万门票在去年就已经以数小时的速度售空。、英国《音乐季刊》编辑里斯说，目前在英国，绿洲乐队的影响力仅次于甲壳虫乐队；他们共有四张专辑唱片打入唱片销量榜的前50名，成为当代英国歌迷最喜爱的乐队。
　　　　
　　　　 然而在1997年的6月7日到8日，绿洲乐队做了一件也许让他们今天感到后悔的事，即参加了在纽约举办的“西藏自由音乐会”，共吸引5万观众，筹集资金25万美元。除了绿洲乐队之外，“U2”、帕迪·史密斯、比约克、“模糊”等知名乐队和乐手同台表演，并邀请国际人权组织助阵造势。这是1996年到2001年间，有“藏独”背景的米勒日巴基金会等机构在北美，欧洲，非洲一些国家举办的全球巡演音乐会中的一场。主办方表示将筹集到的资金用于支持“西藏年轻学生在世界各地的发展”以及“西藏的司法公正”。
　　　　
　　　　
　　　　“娱乐应放在大是大非之后”
　　　　
　　　　英国广播公司3日引述中国外交部发言人秦刚在例行记者会上的讲话说，据他所知，取消演出是由于举办方经济运作方面出问题，中国文化部已经要求主办方提供进一步情况。报道认为，这显示“中国政府也不希望因个别事件阻断中西方文化交流”。绝大多数外国艺术团，艺术家来华演出都能遵守有关规定，但个别人利用商业演出进行“政治表演”即违法中国的法律法规，又伤害中国人民的感情，这违法了一个艺人的职业道德。
　　　　
　　　　中国国际问题研究所所长马振岗在接受《环球时报》采访时说，中国作为大国，对于支持“藏独”的个别人和个别事，第一要反对，第二要冷静。处理这样的问题低调一些最好，避免把民间行为上升到政府行为，他认为，此次我们国家对绿洲乐队问题的处理是和恰当的。他建议邀请外国团体来华前最好对其背景进行了解，防止问题出来后被西方炒作。
　　　　
　　　　 北京学者王小东对《环球日报》说：“就是不该让他们来！哪有这么便宜的事？你一边装出支持正义的样子，站在道德制高点，实际在支持“藏青会”这些恐怖分子，一边还接着来中国骗钱——我们的原则应该是一分钱都不让你骗！即使你要道歉，还要考虑我们接受不接受的问题。“他说，应该让全世界知道，中国人有自己不容侵犯的尊严和底线。
　　　　
　　　　 3月4日环球网上关于这条新闻的留贴几乎一边倒地批评“绿洲”，只有极少数留贴最“绿洲”不能来中国表示不理解。有人这样写到，“很喜欢这个乐队，但是如果他支持这个，那不行！娱乐应该放在大是大非问题之后。”有网民写到，“都说音乐是无国界的，可人却是有国界的！”有网民说“如果该乐队支持奴隶制度就不要来了”，还有网民说乐队这样干“破坏中国和英国友好”。
　　　　
　　　　 中国现代国际关系研究院全球化研究中心主任宿景祥说，基于一些片面，虚幻的认识，包括演艺人士在内的一些西方人在西藏问题上作出一些损害中国人利益的事情并不奇怪。不过，通过这件事，相信绿洲乐队已经充分看清了中国政府对“藏独”毫不妥协的态度，他们也会逐渐明白，12年前支持“藏独：的行为对于中国人的感情是多大的伤害。

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一句话：环球时报还是更适合冷战时代啊，傻逼

本歌和近期TheRoy其他所有歌曲制作中~再不远的将来将会继续透露~谢谢~

中国字儿的，外国字儿的，稿子总是赶一块来，今天安稳在家收拾屋子然后工作！

青年公社的房子是真好，我承认，进去就是一落地窗，两层的Loft，半空睡觉就对着朝阳北路。上下俩卫生间，空间也不小。尚存的几个缺点就是：不能用煤气，全电磁炉。商水商电，比一般贵一块多。不能做公积金贷款，纯按揭。最关键的，47平买一层送一层，满打满算70w了。

所以，去他妈的吧。

聚会，难得，人难得的齐，只是过年的饭馆就像要倒闭一样，吃起来倒还是热火朝天，毕竟有小E垫底儿。KTV很不顺利，等到快睡着被告知现在还只有一个超大房间可以玩，如此的精神状态下也就算了。苦等的两小时有点别扭，但似乎也别无他法，果然还是台球是正道啊。

无论如何，人见到了，就好。

Cheers.

人物记者们有福了，到这里，填信息，自动出稿子，只要你别嫌它太2……

地址：http://zonble.twbbs.org/etc/bw.php

 范文:

昨天据说是感恩节，别人不说我也不知道，报社的美国人都不过，我何苦去凑那个热闹。结束餐厅采访工作，当然，其实是白吃了一些，然后回家。看了一晚上Merlin,这个剧基本可以放弃了，和超人前传一个意思。

Nujabes的这张磁带灌录的专辑非常有感觉，hip-hop到了这个境界才算是有味道，迷恋绑匪的小子们，你们差远了。

等，一切还都在等。“你们什么时候演出啊？”“有个演出，你们演么？”这话我听得他妈太多了，不是我不想，是我不能。我能找到演出机会，我去多认识一些人，都有什么用？以往都是我宽慰别人不要着急，好吧，这次允许我不爽一下。

我仅我所能多做一些，但不意味着什么都是我来做。

谁是成熟的成年人？请站出来~~

我对枪花一直兴味索然，几首经典还行，其他的不符合我的审美，但是这次因为新专辑的名字，我准备真人聆听一番，这还多亏了媒体朋友们以及外交部秦刚老师的推波助澜~~~

我爸的头上白头发多起来了，他其实实头发不多，所以白起来就很令人发指，想想一个中央支援白雪皑皑边陲的造型。

临时决定的工作调换，一切都搞得混乱不堪，当然这也是我party的特色，小人的算计我觉得倒是全地球的普遍状况。奶奶的教导：“你看原来整你弟弟的内XXXX后来不也在部里混不下去了么，原来跟你妹妹找病的内XXX现在不也在交行呆不住了么……”总结起来，貌似就是不是不报时候未到。

 2008-1955=53，老爷子真的一下子不再是内放学骑自行车接我回家并且顺路买菜的中年男子。前进道的自由市场拆了，28自行车早就扔了。

差不多就完了，别跟烦心事儿较劲。

为什么，这种二百五企业都叫 ShenZhou?

最近被人挑拨，对mac产生了浓厚的而兴趣，如何成为一个苹果粉丝？你得经常流连于几大苹果论坛，没事儿就去一趟专卖店（现在最好去三里屯），忍受一些因为系统的特立独行而带来的不便，最重要的，胸腔中有一刻红心，白色便是它的容器。有人说苹果像是邪教组织，某种意义上，是那么回事儿。

其实最邪的是这座城市空气中弥漫着的物质感和欲望。马路上，地铁中，甚至是公交车厢里，我们都被“物”所包围着，并且不断地接受着许许多多人为制造出的需要。我们开始想要拥有更多，并为此不懈地努力着。这本无可厚非，差距就在于，能否保存心中的那一点坚持了。

短期目标是，年底买Vox的音箱，两年内一把335！

什么样的音乐是美丽的？

昨天10点出头，我们一行三人从东北四环打车前往北京新南站，时值北京难得的大晴天，坐在车里也不用开空调的那种，单双号也让马路显得像城管刚刚离开的菜市场一样畅通宁静。南站真远，还没有地铁，公交要倒车3-4次，这个大部分人应该已经有所耳闻。一路下来，到达那个北京机场一般的火车站二层入口，计价器显示55元人民币整，老李真是破费了……

北京南站是这样一座火车站，一层为出站口，二层为进站口，开车去，就像去机场航站楼一样地要走一个专门的通道然后直接到达候车大厅门口。开门见山迎接你的不是和蔼可亲性感美丽的服务小姐，而依旧是那凝聚了高科技物理学和电子工程学成果的安检机以及表情木讷手持仪器的安检人员。这个车站还真是大并舒适啊，冷气，大屏幕，沙发，长椅，可以让你打发候车的时间，而事实证明这些设备是多么的重要。上岛咖啡，麦当劳等等也悉数进驻于此，当然，他们只有招牌，还没开门。

进站口是候车大厅中许多个看起来似乎是从地面下钻出来的小玻璃屋，走到正面便可以看到类似于地铁中的刷卡机和进一步地扶梯以及残疾人专用电梯。

至于再深入走到里面，非常遗憾，我没买到票，所以没钻下去。

11点的时候，你只能买带3点多得票，迟疑了一刻钟，结果连三点的票也没有了。售票窗口被要买京津城际列车的人群挤得水泄不通，排队秩序不错，只是突然里面的售票员很理直气壮地大喊“我要吃饭去了”就撂爪闪人，留下一群拍了半天队的旅客在那骂街。为了方便购票，环节售票窗口压力亦或是纯粹为了展现现代化，巨大的候车大厅的一侧还分布着10多个自动售票机。实际上，这里的速度更慢，因为大多数人都特别是许多表情更为木讷的人都不大会用这个东西，车站方面也没有设置专门人员在一边帮助，机器的程序设置也极其不合理。首先，你要选择到达站的地名，然后屏幕上会列出所有当天的车子，却不会把已经无票的车次标明，结果就是11点的时候，许多人最开始选择11：15的车，结果是车票售光，然后他会继续按照15分钟来递进选择，而实际上，11点的时候就只能买到下午3点的车了，嗯……一个不知情的人要选择至少12次……

 预售票据说提前三天发售，别高兴太早，你只能乖乖大老远奔到北京南站来买，别的地方不买。

最后，老李同志买了一张三点一刻的票，坐在那现代化首屈一指的候车大厅里观看奥运比赛，我们则打消了回家的念头，漫步出车站，挤上纠结的公交车鼓楼区料。

今天看了新闻，大意是报道城铁拉近了京津两地人民的距离，两市如一市，受采访的天津市民也显得非常兴奋，不过他们刚出站，还没感受到买回程票的艰辛。既然你家如我家，中间的过道也不长，咱干嘛非得重新装修把玄关搞得很漂亮又把大门缩得那么窄呢？